Morning Glory Trailer

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Die Geschichte von Frauen am Arbeitsplatz in sexy Screwball-Komödien ist legendär. Das reicht von Rosalind Russell, die es in HIS GIRL FRIDAY („Sein Mädchen für besondere Fälle“, 1941) mit Cary Grant als hinterhältigen Redakteur zu tun bekam, bis zu Melanie Griffith als hart arbeitende Sekretärin aus einfachen Verhältnissen, die sich in WORKING GIRL („Die Waffen der Frauen“, 1988) als ihre einflussreiche Chefin ausgibt. Frauen, die es an die Spitze schaffen wollen, haben sich im Verlauf der Geschichte Hollywoods als smarte, schlagfertige und ansprechende Heldinnen erwiesen, die in Komödien eine besonders gute Figur abgeben.

Drehbuchautorin Aline Brosh McKenna hat seit Langem ein Händchen für Geschichten über die Mühen und Triumphe junger Frauen, die am Arbeitsplatz ihren Weg gehen. Das schlug sich zunächst nieder in ihrem Drehbuch für die Erfolgskomödie THE DEVIL WEARS PRADA („Der Teufel trägt Prada“, 2006), basierend auf einem Bestseller über eine junge Assistentin, die sich todesmutig gegen ihre Chefin aus der Hölle durchsetzt. Mit einem erfrischend modernen Ansatz erzählt sie jetzt das Porträt einer resoluten, aufstrebenden Fernsehproduzentin, die sich einen der stressvollsten Jobs der Welt ausgesucht hat: das Erstellen von Nachrichten für das Morgenfernsehen - ein Beruf, der ebenso berühmt wie berüchtigt dafür ist, junge Menschen zu Höchstleistungen anzuspornen... oder direkt ins Irrenhaus zu befördern.

McKenna ging bei der Arbeit von ihrer Hauptfigur aus: Becky Fuller ist eine ambitionierte Produzentin einer lokalen Nachrichtensendung, deren Arbeitsplatz gerade wegrationalisiert wurde. Mit einem Mal sehen die beruflichen Zukunftsaussichten für die 28-Jährige ebenso mau aus wie ihr eigentlich nicht existentes Liebesleben. Dann erhält sie die Chance in die in New York produzierte nationale Morgensendung „Daybreak“ einzusteigen. Ihr ist bewusst, dass ihre Erfolgschancen nicht allzu gut stehen. Trotzdem will sie diese einmalige Gelegenheit nicht kampflos verstreichen lassen. Das heißt aber auch, dass sie sich auf einen Frontalzusammenstoß mit einem Mann gefasst machen muss, der das genaue Gegenteil von ihr ist: Mike Pomeroy. Er ist eine Legende unter den Nachrichten-Anchors, ein Mann, der nichts ausstehen kann, was auch nur im Entferntesten den Eindruck macht, es könnte weich, süß oder knuffig sein, aber sich mit all diesen Eigenschaften konfrontiert sieht, als es Becky gelingt, ihn als neuen Komoderator - und wie sie hofft: Retter - ihrer Show zu verpflichten. McKenna unterbreitete ihre Idee J. J. Abrams, der sofort begeistert war von der Spannung, die sich aus dem stetigen Hin und Her zwischen einer zu allem entschlossenen Newcomerin und einem notorischen Stinkstiefel, der zu keinem Preis der Welt bereit ist, sich als Teamplayer auszuzeichnen, ergibt.

„Der Motor von MORNING GLORY ist die unglaublich unterhaltsame Dynamik, die zwischen diesen beiden großartigen Figuren besteht“, erklärt Abrams. „Becky ist eine junge Frau, die sich voller Enthusiasmus in ihre neue Arbeit stürzt, weil sie nichts mehr will, als dass alle anderen an sie glauben. Mike dagegen ist ein einstmals gefeierter und mittlerweile aufs Abstellgleis abgeschobener Nachrichtenpionier, der die bloße Idee von Morgenshows grundlegend ablehnt und nun alles in seiner Kraft Stehende unternimmt, Beckys Leben schwer zu machen. Mir gefiel, wie Aline diesen klassischen, mit Energie geladenen Old-School-Ton perfekt traf, als wäre MORNING GLORY ein Film von Preston Sturges. Die Morgennachrichten sind eine großartige Kulisse für eine Arbeitsplatzkomödie, weil die Atmosphäre stets geladen ist, aber Aline fand auch einen Erzählansatz, der ungemein frisch ist. Sich in ihrem Beruf durchzusetzen, bedeutet Becky alles, aber Mike hat nicht vor, es ihr leicht zu machen.“

Das Team von Abrams’ Produktionsfirma Bad Robot war auch angetan von der Vorstellung, all den Wahnsinn hinter den Kulissen einer jener Morgenshows zeigen zu können, mit denen Amerika jeden Tag aufsteht. Darin gibt es nicht nur durchgeknallte Wetterberichte, unkontrollierbare Tiere und Kochrezepte für Lasagne zu bestaunen, sondern auch die verzweifeltesten Versuche der Fernsehgeschichte, mit außergewöhnlichen Gimmicks die Quoten nach oben zu treiben. „Wer schon einmal ein paar der Clips auf YouTube gesehen hat, weiß, dass die Morgennachrichten voll sind mit den aberkomischsten Sachen, die jemals auf Video festgehalten wurden“, merkt Burk an. „Es war aufregend, über das komische Potenzial einfach nur nachzudenken.“ Und es stand außer Zweifel, dass es McKenna gelingen würde, eben jenes Potenzial in der endgültigen Drehbuchfassung komplett auszuschöpfen. „Wir sind alle große Fans von Alines Arbeit“, sagt die ausführende Produzentin Sherryl Clark, die für die Spielfilmproduktion bei Bad Robot verantwortlich zeichnet. „Wir hätten uns niemanden vorstellen können, der geeigneter für das Drehbuch gewesen wäre.“

Eines der Markenzeichen von Aline Brosh McKenna sind ihre dynamischen Dialoge. Aber sie glaubt auch an umfassende Vorbereitung und, wenn es sein muss, Recherche am eigenen Leib. Also stellte sie den Alarm ihres Weckers kurz entschlossen auf mitten in der Nacht und begann, ihre Tage selbst hinter den Kulissen sämtlicher New Yorker Morgenshows zu verbringen. Sie wollte eine Vorstellung davon bekommen, wie das Leben einer jungen Fernsehproduzentin tatsächlich aussieht.

Clark sagt: „Eines der größten Komplimente erhielten wir von Morley Safer (legendärer Journalist von CBS News), der uns fragte, ob Aline tatsächlich niemals für eine Morgenshow gearbeitet habe, weil er alles so unglaublich genau und akkurat fand.“ Je mehr sie in Erfahrung brachte, desto mehr kam McKenna zu der Überzeugung, dass es in MORNING GLORY um mehr gehen musste als um den ohnehin längst nicht mehr so leidenschaftlich ausgefochtenen Krieg zwischen Nachrichten und Unterhaltung. Stattdessen wollte sie ihre Heldin mit einer ganz anderen, viel aktuelleren Realität konfrontieren: dass man Nachrichten und Unterhaltung mittlerweile nicht mehr auseinanderhalten kann. Mike Pomeroy mag standhaft an seinem Glauben festhalten, dass die wahren Nachrichten den Lauf der Welt beeinflussen, und Becky mag noch so beeindruckt von seinen Fähigkeiten als Reporter sein, aber sie weiß nur zu gut, dass die Welt sich so sehr verändert hat, dass Mike einen neuen Weg finden muss ... oder auf dem Abstellgleis landet. Und so sehr sie ihre eigene Karriere anschieben will, will sie unter allen Umständen auch seine Karriere retten, auch wenn er sie in den Wahnsinn treibt.

„Alines Drehbuch greift die Debatte auf und streift in ihrer Geschichte die Bedeutung von Nachrichten, aber das ist nicht wirklich, was im Mittelpunkt des Films steht“, erklärt Clark. „Vielmehr geht es um ein Mädchen, das ein Underdog ist. Sie kommt in die große Stadt, um die Morgenshow in Amerika mit den schlechtesten Quoten zu retten - und das ist nur möglich, wenn es ihr gelingt, einen der zynischsten und abgebrühtesten Menschen, den es auf dem Planeten gibt, zu bekehren.“

Vom frühesten Entwicklungsstadium an träumten Aline Brosh McKenna und J. J. Abrams davon, Harrison Ford für die Rolle des mit allen Wassern gewaschenen Nachrichtenmannes Mike Pomeroy zu gewinnen. „Ich hatte eine Ahnung, dass die Rolle etwas für ihn sein würde, weil sie seinem ausgeprägten Sinn für Humor absolut entspricht“, meint Abrams, der vor fast 20 Jahren erstmals mit Ford gearbeitet hatte, als Drehbuchautor von REGARDING HENRY („In Sachen Henry“, 1991). „Wenn der Name Harrison Ford fällt, denkt man instinktiv an einen waschechten Actionhelden, an Han Solo und Indiana Jones. Dabei vergisst man, wie unglaublich witzig er sein kann. Es ist nur schon eine ganze Weile her, dass er eine wirklich großartige komische Rolle hatte.“ Gleich nach der Zusage Fords machte man sich auf die Suche nach einem geeigneten Regisseur. Schnell einigte man sich auf einen Namen: Roger Michell hatte in dem sensationell erfolgreichen Film NOTTING HILL („Notting Hill“, 1999) mit Julia Roberts und Hugh Grant, eine unwahrscheinlich erscheinende Liebesgeschichte zwischen dem berühmtesten Filmstar der Welt und einem unscheinbaren Londoner Buchverkäufer, bereits sein ausgeprägtes Gespür für entwaffnende Comedy unter Beweis gestellt. Michell fiel außerdem auf mit seinem Oscar®-nominierten Drama VENUS (2006) mit Peter O’Toole in einer seiner meistgelobten Darstellerleistungen, dem von der Kritik geschätzten THE MOTHER („Die Mutter - The Mother“, 2003) und dem Thriller CHANGING LANES („Spurwechsel“, 2002).

„Roger Michell kann einfach alles. Er hat einen ganz unverkennbaren Stil, eine ganz eigene Eleganz, die einem sofort auffällt“, sagt Abrams. „Roger gab MORNING GLORY einen wunderbar lebhaften Look, und er entlockte allen unseren Schauspielern umwerfende Leistungen.“ Das Drehbuch war eine große Überraschung für den Regisseur. „Ich wollte unbedingt wieder in Amerika arbeiten und einen Film drehen, der den Menschen Spaß macht“, berichtet Michell. „Als ich das Drehbuch las, merkte ich sofort, dass es großes Potenzial besaß. Es spielt in einer realen Welt mit großem Wiedererkennungswert, die Welt des Morgenfernsehens, die sich zu meiner Verblüffung als verführerischer und interessanter erwies, als ich jemals gedacht hätte. Der Humor steckte in den Figuren und darin, wie sich Becky Fuller mit bloßem Willen und Charme durchsetzt und diesen bunt zusammengewürfelten Haufen Menschen zum Erfolg führt.“

Die Kombination von McKenna, Ford und Michell war bereits ausgesprochen vielversprechend, aber es wurde noch besser, als man zwei weitere Wunschdarsteller gewinnen konnte: Der aufstrebende Jungstar Rachel McAdams wurde für die fordernde Rolle der Becky Fuller verpflichtet, und mit Diane Keaton kam eine unumstrittene Leinwandlegende für den Part der Colleen Peck an Bord, die sich legendäre verbale Schlagabtausche mit der von Harrison Ford gespielten Figur liefert.

„Die Gelegenheit zu haben, diesen beiden Ikonen dabei zuzusehen, wie sie aufeinander losgehen, ist absolut unbezahlbar“, merkt der ausführende Produzent Guy Riedel an. „Harrison und Diane waren so großartig in ihren Rollen, dass man sich wünschte, ihre Streitereien würden niemals aufhören. Wir wollten im Verlauf des Drehs immer noch mehr Dialoge schreiben, damit wir ihnen noch mehr bei ihrem Gekabbel zusehen konnten.“